Güzelliği yağlarda bulan ve iddia eden sanatçı Fernando Botero, bu Cuma günü 91 yaşında Monako’da öldü. Kolombiyalı ressam ve heykeltıraş, ister renkli paleti ve resimlerinin naif havası, ister yuvarlak ve devasa bronz figürleri olsun, kendine özgü ve tartışmalı şehvetli ve kutlamacı obezite tarzı sayesinde dünya çapında bir ünlü haline geldi. Onu dünyanın her yerindeki sokak ve meydanlarda büyük heykeller dağıtmaya, resimleriyle büyük müzelere girmeye ve yalnızca Dalí, Picasso ve Frida Kahlo gibi öncüllerin sahip olduğu bir popülerliğe sahip olmaya yönlendiren özgün bir üslup.
Botero, Kolombiyalıların en ünlü, popüler, sevilen ve aranan sanatçısıydı. Engin mirasında ‘Mona Lisa’sı, barış güvercinleri veya dolgun dans eden çiftler gibi tuhaf kilometre taşları bırakıyor. Francisco Franco’yu sıcak hava balonu kadar dolgun bir şekilde resmetmeye geldi ve Kolombiya Devrimci Silahlı Kuvvetleri’nin (FARC) kurucusu Manuel Marulanda’yı resmetti.
Pekin’den Berlin’e kadar gösterişli heykelleri dünya çapında düzinelerce şehri süslüyor; özellikle de gezici bir satıcı ve terzinin oğlu olan Fernando Botero Angulo’nun 19 Nisan 1932’de doğduğu ve onlarca parçasını verdiği Medellín’i süslüyor. .
Şişmanlığın tutkulu havarisi, günler önce zatürre nedeniyle hastaneye kaldırılana kadar Monegask’taki stüdyosunda günde en az sekiz saat resim yapmaya devam ediyordu. Perşembe günü eve dönmek ve iyileşmeye çalışmak için klinikten ayrıldı. Kızı Lina, sanatçının bu Cuma sabahı öldüğünü doğruladı: “Beş gündür sağlık durumunun çok kötü olduğunu” açıkladı. Babasını “sanatsal çalışmasının teması olan hayatını ülkesine adayan biri” olarak hatırlayan Lina Botero, “91 yaşında öldü, olağanüstü bir hayatı oldu ve doğru zamanda ayrıldı” diye duygusal bir şekilde ekledi. iş.”
Botero, Kolombiya’da ve Madrid’deki San Fernando Kraliyet Sanat Akademisi’nde ressam olarak eğitim aldı. Amerika Birleşik Devletleri’nde 60’lı yıllarda Milwaukee Sanat Merkezi’nde karakteristik figüratif tarzının ana hatlarını çizdiği bir sergiyle tanındı. 1972’de New York’ta ilk kez sergilendiğinden bu yana fiyatı katlanarak ve durdurulamaz bir şekilde arttı.
Manyetizma ve sağlamlık
Botero’nun sağlam gövdelerinden yayılan manyetizma kimseyi kayıtsız bırakmıyor. Yürüyüşçülerin ve seyircilerin çoğu, Botero’nun eserleri olan eğriler karnavalı tarafından baştan çıkarılıyor. Hayranları, her zaman bir noktada giydiği bronzlarına dokunuyor ve onları ovuşturuyor: dev kedilerinin ve atlarının göğüsleri, kalçaları, dizleri, ayakları veya bıyıkları veya kuyrukları veya testisleri.
Yaratıcısı “Eğriler önemlidir” diye devam etti, “çünkü güzelliği yaratan şey içbükey ve dışbükey parçalar arasındaki dengedir.” Rakamlardan ve paradan bahsetmek istemeyen ama piyasanın yaşayan en çok aranan ve en zengin sanatçılardan biri haline getirdiği bir sanatçı tarafından tekrarlandı.
1962’de ‘On İki Yaşında Monna Lisa’ New York’taki MoMA tarafından satın alındı. Otuz yıl sonra, 1992’de Sotheby’s, ‘Arias İkizlerinin Evi’ adlı tablosunu 1,5 milyon dolara müzayedede sattı; bu, o zamana kadar yaşayan bir Latin Amerikalı sanatçının ulaştığı en yüksek fiyattı. Eserleri genellikle müzayedelerde iki milyon doları aşıyor ve 2022’de ‘Atlı Adam’ heykeli, sanatçı için rekor bir fiyatla New York’taki Christie’s’de açık artırmada 4,3 milyon dolara satıldı.
Eleştirmenler çalışmalarını her zaman desteklemese de Botero, Sotheby’s’e o efsanevi çekiç darbesiyle başlayan sürekli ve yükselen bir kariyer geliştirdi. Başarısı, onun geniş hayal gücüne şekil veren temelin bulunduğu dört ‘kutsal alanında’, Paris, New York, Bogota veya İtalya’daki Pietrasanta’daki stüdyo evlerinde çalışmasına olanak tanıdı. Onun “üstün boyut” dediği şey. «Şişman kadınların resmini yapmıyorum, kimse bana inanmıyor ama bu doğru. 2014’teki bir röportajında ”Boyadığım şeyler ciltler” dedi.
Başarı pek affedilmez ve çoğu zaman sanat dünyasında bunun bedeli çok ağır ödenir. Ve eleştiriden ziyade halkın ve satışların zaferi Kolombiyalıyı sinirlendirdi. Bu daimi başarının nazik yaratıcısı, sonsuz keçi sakallı, etli yanaklı ve yuvarlak kıskaçlı büyülü gerçekçinin, hayal gücünün ürettiği her şeyi milyonlara dönüştüren bir nevi Kral Midas olması hoş karşılanmıyordu. Neredeyse her zaman komik ve eğlenceli olan sanatçı, ciddi temalardan uzak durmadı: Ebu Garib hapishanesi skandalıyla ilgili resim serisi büyük tartışmalara yol açtı.
Uyuşturucu kaçakçılığından elde edilen gelirleri aklamak amacıyla tablo satın alması nedeniyle “abartılmış” ve “şişirilmiş” bir ressam olduğunu iddia eden sert eleştirilere maruz kaldı. Ressamın taşralı uyuşturucu kaçakçısı efsanevi Pablo Escobar’ın Medellín’de Kolombiya ordusunun güçleri tarafından öldürülmesiyle, evinin oturma odasında bir ‘botero’ ortaya çıktığında şekillenen bir hipotez. Doğal olarak nazik olan Botero, kendisine uyuşturucu baronlarının favori ressamı olduğunu gösteren bilgiler sorulduğunda en kötü mizahını sergiledi.
sokak haritası
Botero obez insanlarını ve hayvanlarını dünyanın dört bir yanına dağıttı. Üç metre uzunluğunda ve bir ton ağırlığındaki ‘Aynalı Kadın’, Madrid’deki Plaza de Colón’a yerleştirildi. 1994 yılında Madrid’de sergilediği 21 eser arasında en çok beğenilen eserin bu olduğunu öğrenince onu Villa y Corte sakinlerine bağışladı. En çok oyu (5.068 oy) aldı, onu ‘Pájaro’ (4.708) ve onu takip etti. ‘Gövde’ (4.216). 1987 yılında İtalya’da yapılan bu parça, üç metre uzunluğunda ve bir tondan fazla ağırlığa sahipti. 35.000 kişi oy verdi ve “bakmak ve dokunmak” için yirmi bir devasa heykele bölünmüş toplam elli tonluk bronz diğer parçalarla birlikte ona değer verdi.
Sergi, olağandışı ziyaretçi akını nedeniyle iki ay uzatıldı. Botero heykellerinin “ovulmasına” izin verdi, bu nedenle serginin sonunda İtalya’da iyileşme tedavisi görmek zorunda kaldılar. Botero’nun ‘las gordas’ının burada uyandırdığı ilgi, Paris veya New York’ta aynı parçalara gösterilen ilgiyi kat kat aştı.
Barselona’da, devasa bronz kedisi Rambla del Raval’ın üzerinde hakimiyet kurar; burada turist ve yürüyüşçülerden oluşan bir lejyon, sık sık çalınan ve değiştirilmesi gereken bıyıkları okşayarak fotoğraf çeker.
Ülkesine minnettar olan Botero, Bogota’da kendi adını taşıyan müzenin ücretsiz olarak ve yılda yarım milyon ziyaretçiyle açılması için 200’den fazla eseri bağışladı. Medellín’deki bir müzeye 150 eser daha bağışladı ve heykellerinden 23’ü Plaza Botero’da bulunuyor. Sergisini Meksika Güzel Sanatlar Sarayı’nda 300.000’den fazla, Bilbao Güzel Sanatlar Müzesi’nde ise 155.000 kişi ziyaret etti.
siyasi övgü
Kolombiya’da çokça yas tutulan Botero, günlük yaşamı tasvir etmenin yanı sıra, ülkesinin siyasi sorunlarına ve yapısal şiddetine de değindi. Her kesimden bir politikacı olarak vedasında övgüyle karşılandı. “Geleneklerimizin, kusurlarımızın ve erdemlerimizin ressamı öldü. Şiddetimizin ve barışımızın ressamı. Kolombiya’nın solcu başkanı Gustavo Petro, Casa Nariño’da (Kolombiya başkanlık merkezi) sergilenen ve sanatçının anlaşmanın anısına verdiği güvercini ima ederek, “Binlerce kez atılan ve bin kez tahtına oturtulan güvercin hakkında” diye yazdı. 2016 FARC’ı ile.
Muhafazakar eski Kolombiya başkanı Juan Manuel Santos, Botero’nun ölümünden “derin” üzüntü duydu. Kolombiya’nın ve dünyanın en büyük sanatçılarından bazılarına veda etti. “Ülkesine karşı her zaman cömert, harika bir dost ve barışın tutkulu kurucusu.”
.
Botero, Kolombiyalıların en ünlü, popüler, sevilen ve aranan sanatçısıydı. Engin mirasında ‘Mona Lisa’sı, barış güvercinleri veya dolgun dans eden çiftler gibi tuhaf kilometre taşları bırakıyor. Francisco Franco’yu sıcak hava balonu kadar dolgun bir şekilde resmetmeye geldi ve Kolombiya Devrimci Silahlı Kuvvetleri’nin (FARC) kurucusu Manuel Marulanda’yı resmetti.
Pekin’den Berlin’e kadar gösterişli heykelleri dünya çapında düzinelerce şehri süslüyor; özellikle de gezici bir satıcı ve terzinin oğlu olan Fernando Botero Angulo’nun 19 Nisan 1932’de doğduğu ve onlarca parçasını verdiği Medellín’i süslüyor. .
Şişmanlığın tutkulu havarisi, günler önce zatürre nedeniyle hastaneye kaldırılana kadar Monegask’taki stüdyosunda günde en az sekiz saat resim yapmaya devam ediyordu. Perşembe günü eve dönmek ve iyileşmeye çalışmak için klinikten ayrıldı. Kızı Lina, sanatçının bu Cuma sabahı öldüğünü doğruladı: “Beş gündür sağlık durumunun çok kötü olduğunu” açıkladı. Babasını “sanatsal çalışmasının teması olan hayatını ülkesine adayan biri” olarak hatırlayan Lina Botero, “91 yaşında öldü, olağanüstü bir hayatı oldu ve doğru zamanda ayrıldı” diye duygusal bir şekilde ekledi. iş.”
Botero, Kolombiya’da ve Madrid’deki San Fernando Kraliyet Sanat Akademisi’nde ressam olarak eğitim aldı. Amerika Birleşik Devletleri’nde 60’lı yıllarda Milwaukee Sanat Merkezi’nde karakteristik figüratif tarzının ana hatlarını çizdiği bir sergiyle tanındı. 1972’de New York’ta ilk kez sergilendiğinden bu yana fiyatı katlanarak ve durdurulamaz bir şekilde arttı.
Manyetizma ve sağlamlık
Botero’nun sağlam gövdelerinden yayılan manyetizma kimseyi kayıtsız bırakmıyor. Yürüyüşçülerin ve seyircilerin çoğu, Botero’nun eserleri olan eğriler karnavalı tarafından baştan çıkarılıyor. Hayranları, her zaman bir noktada giydiği bronzlarına dokunuyor ve onları ovuşturuyor: dev kedilerinin ve atlarının göğüsleri, kalçaları, dizleri, ayakları veya bıyıkları veya kuyrukları veya testisleri.
Yaratıcısı “Eğriler önemlidir” diye devam etti, “çünkü güzelliği yaratan şey içbükey ve dışbükey parçalar arasındaki dengedir.” Rakamlardan ve paradan bahsetmek istemeyen ama piyasanın yaşayan en çok aranan ve en zengin sanatçılardan biri haline getirdiği bir sanatçı tarafından tekrarlandı.
1962’de ‘On İki Yaşında Monna Lisa’ New York’taki MoMA tarafından satın alındı. Otuz yıl sonra, 1992’de Sotheby’s, ‘Arias İkizlerinin Evi’ adlı tablosunu 1,5 milyon dolara müzayedede sattı; bu, o zamana kadar yaşayan bir Latin Amerikalı sanatçının ulaştığı en yüksek fiyattı. Eserleri genellikle müzayedelerde iki milyon doları aşıyor ve 2022’de ‘Atlı Adam’ heykeli, sanatçı için rekor bir fiyatla New York’taki Christie’s’de açık artırmada 4,3 milyon dolara satıldı.
Eleştirmenler çalışmalarını her zaman desteklemese de Botero, Sotheby’s’e o efsanevi çekiç darbesiyle başlayan sürekli ve yükselen bir kariyer geliştirdi. Başarısı, onun geniş hayal gücüne şekil veren temelin bulunduğu dört ‘kutsal alanında’, Paris, New York, Bogota veya İtalya’daki Pietrasanta’daki stüdyo evlerinde çalışmasına olanak tanıdı. Onun “üstün boyut” dediği şey. «Şişman kadınların resmini yapmıyorum, kimse bana inanmıyor ama bu doğru. 2014’teki bir röportajında ”Boyadığım şeyler ciltler” dedi.
Başarı pek affedilmez ve çoğu zaman sanat dünyasında bunun bedeli çok ağır ödenir. Ve eleştiriden ziyade halkın ve satışların zaferi Kolombiyalıyı sinirlendirdi. Bu daimi başarının nazik yaratıcısı, sonsuz keçi sakallı, etli yanaklı ve yuvarlak kıskaçlı büyülü gerçekçinin, hayal gücünün ürettiği her şeyi milyonlara dönüştüren bir nevi Kral Midas olması hoş karşılanmıyordu. Neredeyse her zaman komik ve eğlenceli olan sanatçı, ciddi temalardan uzak durmadı: Ebu Garib hapishanesi skandalıyla ilgili resim serisi büyük tartışmalara yol açtı.
Uyuşturucu kaçakçılığından elde edilen gelirleri aklamak amacıyla tablo satın alması nedeniyle “abartılmış” ve “şişirilmiş” bir ressam olduğunu iddia eden sert eleştirilere maruz kaldı. Ressamın taşralı uyuşturucu kaçakçısı efsanevi Pablo Escobar’ın Medellín’de Kolombiya ordusunun güçleri tarafından öldürülmesiyle, evinin oturma odasında bir ‘botero’ ortaya çıktığında şekillenen bir hipotez. Doğal olarak nazik olan Botero, kendisine uyuşturucu baronlarının favori ressamı olduğunu gösteren bilgiler sorulduğunda en kötü mizahını sergiledi.
sokak haritası
Botero obez insanlarını ve hayvanlarını dünyanın dört bir yanına dağıttı. Üç metre uzunluğunda ve bir ton ağırlığındaki ‘Aynalı Kadın’, Madrid’deki Plaza de Colón’a yerleştirildi. 1994 yılında Madrid’de sergilediği 21 eser arasında en çok beğenilen eserin bu olduğunu öğrenince onu Villa y Corte sakinlerine bağışladı. En çok oyu (5.068 oy) aldı, onu ‘Pájaro’ (4.708) ve onu takip etti. ‘Gövde’ (4.216). 1987 yılında İtalya’da yapılan bu parça, üç metre uzunluğunda ve bir tondan fazla ağırlığa sahipti. 35.000 kişi oy verdi ve “bakmak ve dokunmak” için yirmi bir devasa heykele bölünmüş toplam elli tonluk bronz diğer parçalarla birlikte ona değer verdi.
Sergi, olağandışı ziyaretçi akını nedeniyle iki ay uzatıldı. Botero heykellerinin “ovulmasına” izin verdi, bu nedenle serginin sonunda İtalya’da iyileşme tedavisi görmek zorunda kaldılar. Botero’nun ‘las gordas’ının burada uyandırdığı ilgi, Paris veya New York’ta aynı parçalara gösterilen ilgiyi kat kat aştı.
Barselona’da, devasa bronz kedisi Rambla del Raval’ın üzerinde hakimiyet kurar; burada turist ve yürüyüşçülerden oluşan bir lejyon, sık sık çalınan ve değiştirilmesi gereken bıyıkları okşayarak fotoğraf çeker.
Ülkesine minnettar olan Botero, Bogota’da kendi adını taşıyan müzenin ücretsiz olarak ve yılda yarım milyon ziyaretçiyle açılması için 200’den fazla eseri bağışladı. Medellín’deki bir müzeye 150 eser daha bağışladı ve heykellerinden 23’ü Plaza Botero’da bulunuyor. Sergisini Meksika Güzel Sanatlar Sarayı’nda 300.000’den fazla, Bilbao Güzel Sanatlar Müzesi’nde ise 155.000 kişi ziyaret etti.
siyasi övgü
Kolombiya’da çokça yas tutulan Botero, günlük yaşamı tasvir etmenin yanı sıra, ülkesinin siyasi sorunlarına ve yapısal şiddetine de değindi. Her kesimden bir politikacı olarak vedasında övgüyle karşılandı. “Geleneklerimizin, kusurlarımızın ve erdemlerimizin ressamı öldü. Şiddetimizin ve barışımızın ressamı. Kolombiya’nın solcu başkanı Gustavo Petro, Casa Nariño’da (Kolombiya başkanlık merkezi) sergilenen ve sanatçının anlaşmanın anısına verdiği güvercini ima ederek, “Binlerce kez atılan ve bin kez tahtına oturtulan güvercin hakkında” diye yazdı. 2016 FARC’ı ile.
Muhafazakar eski Kolombiya başkanı Juan Manuel Santos, Botero’nun ölümünden “derin” üzüntü duydu. Kolombiya’nın ve dünyanın en büyük sanatçılarından bazılarına veda etti. “Ülkesine karşı her zaman cömert, harika bir dost ve barışın tutkulu kurucusu.”
.