Sadece 36 yıl yaşadı, ancak bu, 19. yüzyılın üçüncü çeyreğinin “en yenilikçi ve etkili” yazarlarından biri olmaya yetti. Şimdi, ölümünün 150. yıldönümünde, Museo del Prado, Eduardo Rosales’e ‘Eduardo Rosales (1836-1873) Museo del Prado’da’ ile saygı duruşunda bulunuyor. Yakın zamanda Prado koleksiyonuna ve sergi gezisinde düzenli olarak gösterilmeyen diğerlerine katıldılar.
Müze kompleksinin Villanueva binasının 60 numaralı odasına girer girmez ziyaretçinin dikkatini çeken üç eser var şüphesiz. Müzenin İspanya Krallarının Kronolojik Serisi için edindiği eserlerden ilki olan ‘Don García Aznar, Count of Aragón’un (1857) neredeyse canlı giysileri, ‘Tobías’ın tamamlanmamış görünümü ve Nasıralı estetiğiyle tezat oluşturuyor. melek’ (1858-63), ‘Il Sodoma’dan Sienalı Aziz Catherine’in Damgalanması’ (1862) tarafından gösterilen kederle diyaloglar. Ancak tüm set, sanatçının yaratıcı kişiliğini, gelişimini ve farklı türlerdeki performansını anlamamızı sağlıyor.
Çünkü, müzenin Araştırma ve Koruma müdür yardımcısı Andrés Úbeda’nın bu sabah açıkladığı gibi, Rosales “çok yönlü” bir ressamdı ve her türde göz kamaştırabilen bir ressamdı: en önemli eseri olan tarih resminden edebi doğaya kadar. -‘Ofelia’ (1871) var, Hamlet’in sevgilisinin nehirde yüzen cesedinin keşfini temsil eden ve Rosales’in hayatı boyunca birkaç çizim ve bazı tuvaller adadığı Shakespeare’in dramasına olan ilgisini gösteren kabataslak bir çalışma var. kariyer-, dini resim, manzara resmi veya portreci olarak “muhteşem” çalışmasından geçerek. Rosales’in İtalya’da kaldığı uzun süre boyunca detaylı bir şekilde incelediği Rönesans ustalarına olan ilk ilgisini ya da ‘El castillo de la Mota’ veya ‘La Sala of Constantine’ tarih resimleriyle ilgili çalışmalarını on yedi eser aracılığıyla görebilirsiniz. artan bir basitleştirme duygusu gösteren Vatikan’.
Bu anlamda, 1867’de Paris’teki Evrensel Sergide yabancılar arasında ilk altın madalyasını kazanan ‘Katolik İsabel vasiyetini dikte ediyor’ başarısından sonra farklı saray aileleri için ürettiği portrelerin ötesinde, yazarın 1860 ve 1867’de 1868’de evleneceği kuzeni ‘Maximina Martínez de Pedrosa’ya ilham veren ikisi veya odanın duvarlarından birinde asılı olan hazırlık taslağı gibi ailesinin üyelerine adanmıştır. teyzesi Antonia Martinez de Predrosa’nın sıkı bir yas içinde görülebildiği ve son eserinin yeri belirlenmemiş.
Sekiz restore edilmiş tuval
Örnekle birlikte ayrıca yeni restorasyonlar da sunulmuştur. Sergilenen on dört tablodan sekizi son iki yılda Prado atölyesi tarafından restore edildi ve geri kalanının büyük bir kısmı önceki yıllarda restore edildi. Serginin küratörü ve Mariano Fortuny ile birlikte “1860’ların ve 1870’lerin en yenilikçi ressamı” olan Javier Barón, 41 yıl çalıştıktan sonra bu eserlerin birçoğunun restorasyonundan sorumlu Eva Perales’e teşekkür etti. “Örnek özveri ve maksimum kalite ile” müze emekliye ayrılmak üzere.
29 Ocak 2024 tarihine kadar ziyaret edilebilecek olan sergi, Rosales’in başrolde olduğu 61 B numaralı odada ve ‘Prado’nun’ sergilendiği müzenin tarihine adanmış 101 numaralı odada kalıcı koleksiyonda yer alan resimlerle tamamlanıyor. odası ve San Jerónimo kilisesi sergileniyor ve toplam 26 resim sergileniyor. Barón, “Prado’nun Rosales koleksiyonu dünyadaki en büyük ve en iyi koleksiyondur” diyor ve sadece resimsel açıdan değil, çünkü aynı zamanda yüzden fazla çizim içeriyor”. Barón, Rosales’in kendi zamanında yaşadığı prestijin, örneğin Domingo Valdivieso’nun ‘Çarmıhtan İniş’ için yaslanmış İsa’nın bir modeli olması ve etkisinin görülebilmesi gerçeğiyle kanıtlandığını garanti ediyor, ” 75 del Prado numaralı odanın ortasında, Rosales’ten sonraki sanatçılarla birlikte».
Müzenin basın açıklamasında belirttiği gibi, Carmen Sánchez’in mirası, uzun süredir nerede olduğu bilinmeyen iki tarihi tablo eserinin elde edilmesini ve kurtarılmasını mümkün kıldı: ‘Doña Blanca de Navarra, Buch başkentine teslim edildi’ ve ‘ Kraliçe Doña Juana, La Mota kalesinin avlularında’ ve daha da az bilinen ‘Vatikan’daki Konstantin Odası’ çalışması, ‘Juan de Avusturya’nın Yuste’de İmparator V. Carlos’a Sunumu’na hazırlık niteliğindedir. ‘. Ayrıca, tarihin son büyük tablosu olan ‘Lurecia’nın Ölümü’nün taslağını da satın alabildi. Son olarak ‘Peyzaj’ ve ‘Maria Isabel Manuel de Villena, La Granja de Rocamora’nın IX Kontesi’ portresi ilk kez sergileniyor.
Müze kompleksinin Villanueva binasının 60 numaralı odasına girer girmez ziyaretçinin dikkatini çeken üç eser var şüphesiz. Müzenin İspanya Krallarının Kronolojik Serisi için edindiği eserlerden ilki olan ‘Don García Aznar, Count of Aragón’un (1857) neredeyse canlı giysileri, ‘Tobías’ın tamamlanmamış görünümü ve Nasıralı estetiğiyle tezat oluşturuyor. melek’ (1858-63), ‘Il Sodoma’dan Sienalı Aziz Catherine’in Damgalanması’ (1862) tarafından gösterilen kederle diyaloglar. Ancak tüm set, sanatçının yaratıcı kişiliğini, gelişimini ve farklı türlerdeki performansını anlamamızı sağlıyor.
Çünkü, müzenin Araştırma ve Koruma müdür yardımcısı Andrés Úbeda’nın bu sabah açıkladığı gibi, Rosales “çok yönlü” bir ressamdı ve her türde göz kamaştırabilen bir ressamdı: en önemli eseri olan tarih resminden edebi doğaya kadar. -‘Ofelia’ (1871) var, Hamlet’in sevgilisinin nehirde yüzen cesedinin keşfini temsil eden ve Rosales’in hayatı boyunca birkaç çizim ve bazı tuvaller adadığı Shakespeare’in dramasına olan ilgisini gösteren kabataslak bir çalışma var. kariyer-, dini resim, manzara resmi veya portreci olarak “muhteşem” çalışmasından geçerek. Rosales’in İtalya’da kaldığı uzun süre boyunca detaylı bir şekilde incelediği Rönesans ustalarına olan ilk ilgisini ya da ‘El castillo de la Mota’ veya ‘La Sala of Constantine’ tarih resimleriyle ilgili çalışmalarını on yedi eser aracılığıyla görebilirsiniz. artan bir basitleştirme duygusu gösteren Vatikan’.
Bu anlamda, 1867’de Paris’teki Evrensel Sergide yabancılar arasında ilk altın madalyasını kazanan ‘Katolik İsabel vasiyetini dikte ediyor’ başarısından sonra farklı saray aileleri için ürettiği portrelerin ötesinde, yazarın 1860 ve 1867’de 1868’de evleneceği kuzeni ‘Maximina Martínez de Pedrosa’ya ilham veren ikisi veya odanın duvarlarından birinde asılı olan hazırlık taslağı gibi ailesinin üyelerine adanmıştır. teyzesi Antonia Martinez de Predrosa’nın sıkı bir yas içinde görülebildiği ve son eserinin yeri belirlenmemiş.
Sekiz restore edilmiş tuval
Örnekle birlikte ayrıca yeni restorasyonlar da sunulmuştur. Sergilenen on dört tablodan sekizi son iki yılda Prado atölyesi tarafından restore edildi ve geri kalanının büyük bir kısmı önceki yıllarda restore edildi. Serginin küratörü ve Mariano Fortuny ile birlikte “1860’ların ve 1870’lerin en yenilikçi ressamı” olan Javier Barón, 41 yıl çalıştıktan sonra bu eserlerin birçoğunun restorasyonundan sorumlu Eva Perales’e teşekkür etti. “Örnek özveri ve maksimum kalite ile” müze emekliye ayrılmak üzere.
29 Ocak 2024 tarihine kadar ziyaret edilebilecek olan sergi, Rosales’in başrolde olduğu 61 B numaralı odada ve ‘Prado’nun’ sergilendiği müzenin tarihine adanmış 101 numaralı odada kalıcı koleksiyonda yer alan resimlerle tamamlanıyor. odası ve San Jerónimo kilisesi sergileniyor ve toplam 26 resim sergileniyor. Barón, “Prado’nun Rosales koleksiyonu dünyadaki en büyük ve en iyi koleksiyondur” diyor ve sadece resimsel açıdan değil, çünkü aynı zamanda yüzden fazla çizim içeriyor”. Barón, Rosales’in kendi zamanında yaşadığı prestijin, örneğin Domingo Valdivieso’nun ‘Çarmıhtan İniş’ için yaslanmış İsa’nın bir modeli olması ve etkisinin görülebilmesi gerçeğiyle kanıtlandığını garanti ediyor, ” 75 del Prado numaralı odanın ortasında, Rosales’ten sonraki sanatçılarla birlikte».
Müzenin basın açıklamasında belirttiği gibi, Carmen Sánchez’in mirası, uzun süredir nerede olduğu bilinmeyen iki tarihi tablo eserinin elde edilmesini ve kurtarılmasını mümkün kıldı: ‘Doña Blanca de Navarra, Buch başkentine teslim edildi’ ve ‘ Kraliçe Doña Juana, La Mota kalesinin avlularında’ ve daha da az bilinen ‘Vatikan’daki Konstantin Odası’ çalışması, ‘Juan de Avusturya’nın Yuste’de İmparator V. Carlos’a Sunumu’na hazırlık niteliğindedir. ‘. Ayrıca, tarihin son büyük tablosu olan ‘Lurecia’nın Ölümü’nün taslağını da satın alabildi. Son olarak ‘Peyzaj’ ve ‘Maria Isabel Manuel de Villena, La Granja de Rocamora’nın IX Kontesi’ portresi ilk kez sergileniyor.